Jury konkursu Chopin Pleyel Nohant 2026
Akiko Ebi - Japonia
Yves Henry - Francja
Boris Berman - Stany Zjednoczone
Ewa Pobłocka - Polska
Bruno Rigutto - Francja
Rena Shereshevskaya - Francja
Danwen Wei - Chiny
MIĘDZYNARODOWY KONKURS PIANISTYCZNY CHOPIN PLEYEL NOHANT 2026
Tam, gdzie rodziła się muzyka Chopina.
Nie każdy konkurs muzyczny może powiedzieć, że jego sceną jest samo źródło muzyki. Ten może.
W sierpniu 2026 roku młodzi pianiści z całego świata przyjadą do Nohant - miejsca, w którym Fryderyk Chopin spędzał letnie miesiące u boku George Sand, pracował w ciszy francuskiej prowincji i komponował znaczną część swoich dojrzałych arcydzieł. To właśnie tutaj muzyka Chopina nabierała kształtu, a towarzyszył jej głos fortepianów Pleyel.
Od 15 do 23 sierpnia 2026 roku historyczna posiadłość George Sand stanie się miejscem pierwszej edycji Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Chopin Pleyel Nohant. Do artystycznej rywalizacji przystąpi 28 pianistów reprezentujących różne kraje i tradycje muzyczne. Będą wykonywali wyłącznie dzieła Chopina, korzystając ze współczesnego fortepianu marki Pleyel, a w niektórych etapach mogą wybrać pomiędzy fortepianem współczesnym, a historycznym egzemplarzem Pleyela z 1844 roku.
To wydarzenie nie jest jednak wyłącznie kolejnym konkursem w międzynarodowym kalendarzu pianistycznym. Jest spotkaniem historii i współczesności, Polski i Francji, młodości i wielkiej tradycji. Jest także powrotem muzyki Chopina do miejsca, w którym powstawała oraz do brzmienia marki, z którą kompozytor był związany przez niemal całe swoje paryskie życie.
Europejskie Centrum Pianin i Fortepianów Pianina.pl zaprasza do śledzenia tego wyjątkowego wydarzenia. Jako dystrybutor i przedstawiciel marki Pleyel w Polsce, a także główny fundator dwóch ważnych nagród specjalnych, będziemy z najwyższą uwagą obserwować kolejne etapy konkursu oraz występy utalentowanych pianistów.
Konkurs, którego sceną jest historia
Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny Chopin Pleyel Nohant powstał dzięki współpracy trzech instytucji: Centre des Monuments Nationaux, sprawującego opiekę nad Domem George Sand w Nohant, Festival Chopin de Nohant oraz francuskiej manufaktury Pleyel. Pierwsza edycja konkursu ma szczególny wymiar symboliczny. Odbywa się w roku 150. rocznicy śmierci George Sand oraz 60-lecia Festiwalu Chopinowskiego w Nohant.
Chopin po raz pierwszy przyjechał do Nohant w czerwcu 1839 roku. Łącznie spędził tam ponad 35 miesięcy podczas siedmiu letnich pobytów przypadających na lata 1839–1846. To wyjątkowo długi i twórczy okres w jego życiu. W Nohant powstawały lub dojrzewały utwory należące dziś do najważniejszych dzieł światowego repertuaru fortepianowego: mazurki, nokturny, polonezy, ballady, sonaty i inne kompozycje stanowiące istotną część jego artystycznego testamentu.
Każdego lata dostarczano Chopinowi do posiadłości George Sand fortepian Pleyel. Instrument ustawiano w przygotowanym dla niego pokoju, aby kompozytor mógł pracować w warunkach odpowiadających jego niezwykłej wrażliwości na barwę, dotyk i dynamikę dźwięku.
Chopin i Pleyel - brzmienie, które stało się częścią legendy
Relacja Fryderyka Chopina z Pleyelem nie była zwykłą współpracą pianisty z producentem instrumentów. Camille Pleyel należał do bliskiego kręgu kompozytora, wspierał jego działalność w Paryżu i rozumiał jego artystyczne potrzeby.
Pierwszy publiczny koncert Chopina w Paryżu odbył się 25 lutego 1832 roku właśnie w salonie Pleyela. Kompozytor pozostał wierny instrumentom tej marki, ceniąc ich śpiewność, subtelną mechanikę oraz możliwość kształtowania delikatnych różnic barwy. Camille’owi Pleyelowi zadedykował francuskie wydanie 24 Preludiów op. 28.
Chopin miał powiedzieć:
„Kiedy czuję się źle, gram na fortepianie Érarda i łatwo odnajduję na nim gotowy dźwięk. Kiedy zaś czuję się pełen werwy i dość silny, aby odnaleźć dźwięk własny, potrzeba mi fortepianu Pleyela”.
W tych słowach kryje się istota jego podejścia do instrumentu. Fortepian nie miał jedynie odtwarzać nut. Miał odpowiadać na najsubtelniejsze impulsy pianisty, umożliwiać prowadzenie kantyleny i pozwalać na wydobywanie pełnej palety brzmień.
Dlatego związek nazwy Pleyel z konkursem w Nohant ma znaczenie znacznie głębsze niż zwykły patronat marki. Uczestnicy spotkają się z instrumentem stanowiącym część historii interpretacji Chopina, a jednocześnie ze współczesnym fortepianem zbudowanym dla potrzeb dzisiejszych sal koncertowych i współczesnych pianistów.
Dwadzieścia osiem osobowości, jedna muzyka
Do pierwszej edycji konkursu zakwalifikowano 28 pianistów. Zgodnie z regulaminem wydarzenie jest przeznaczone dla artystów o poziomie profesjonalnym, urodzonych w latach 1995–2010. Nad przebiegiem konkursu czuwa siedmioosobowe, międzynarodowe jury złożone z uznanych pianistów i pedagogów.
W poszczególnych etapach zabrzmią między innymi etiudy, nokturny, ballady, scherza, walce, mazurki, polonezy, preludia i sonaty. W finale sześciu pianistów zaprezentuje zarówno rozbudowany recital, jak i wykona z orkiestrą jeden z dwóch koncertów fortepianowych Chopina: Koncert e-moll op. 11 lub Koncert f-moll op. 21.
To szerokie ujęcie repertuaru ma zasadnicze znaczenie. Chopina nie można sprowadzić do jednego rodzaju emocji ani jednego sposobu gry. Innego języka wymagają intymne nokturny, innego monumentalne polonezy czy wielkie formy sonatowe. Konkurs zapewne pokaże, którzy z młodych pianistów potrafią zbudować z tych odmiennych światów spójną, osobistą opowieść.
Współczesny Pleyel i głos instrumentu z 1844 roku
Podstawowym instrumentem konkursowym będzie fortepian koncertowy marki Pleyel, współczesny fortepian pełnowymiarowy, zaprojektowany z myślą o sali koncertowej. Na nim uczestnicy będą mierzyli się z większością programu konkursowego.
Regulamin przewiduje jednak możliwość wykonania wybranych utworów na historycznym fortepianie Pleyel z 1844 roku. Dotyczy to określonych części drugiego etapu i finału, między innymi wybranych mazurków oraz nokturnów.
Będzie to jeden z najbardziej fascynujących elementów konkursu. Współczesny instrument oferuje potęgę, skalę dynamiczną i możliwości odpowiadające dużym salom koncertowym. Fortepian historyczny pozwala natomiast zbliżyć się do proporcji brzmieniowych, kolorytu i sposobu artykulacji znanych samemu Chopinowi.
Nie chodzi o rozstrzygnięcie, który instrument jest „lepszy”. Chodzi o pokazanie, jak muzyka zmienia się pod wpływem odmiennej mechaniki, rezonansu i charakteru dźwięku oraz jak dobry pianista potrafi dostosować swoją wyobraźnię do instrumentu.
Od pierwszego dźwięku do koncertu laureatów
Konkurs rozpocznie się 15 sierpnia 2026 roku wieczorem inauguracyjnym poświęconym pamięci wybitnego pianisty Alda Ciccoliniego, jednej z ważnych postaci w historii festiwalu w Nohant. W koncercie otwarcia wystąpią członkowie jury.
Pierwszy etap zostanie przeprowadzony 16 i 17 sierpnia, drugi 18 i 19 sierpnia. Finał odbędzie się natomiast 21 i 22 sierpnia. Każdy z sześciu finalistów zaprezentuje zarówno recital, jak też koncert fortepianowy.
Kulminacją wydarzenia będzie koncert laureatów i ceremonia wręczenia nagród 23 sierpnia. Zwycięzca wykona jeden z koncertów Chopina z Orchestre Royal de Chambre de Wallonie pod dyrekcją Vardana Mardirossiana.
Wszystkie etapy konkursu są otwarte dla publiczności. Dzięki temu słuchacze mogą obserwować nie tylko wielki finał, ale całą drogę uczestników: od pierwszej prezentacji, aż po spotkanie najlepszych pianistów z orkiestrą.
Martha Argerich - honorowa patronka pierwszej edycji
Honorową patronką pierwszej edycji konkursu została Martha Argerich.
Jej nazwisko nadaje wydarzeniu szczególną rangę. Argerich należy do najwybitniejszych i najbardziej rozpoznawalnych pianistek naszych czasów, a jej interpretacje od dziesięcioleci wyznaczają kierunki myślenia o repertuarze romantycznym. Patronat artystki jest także czytelnym sygnałem, że organizatorzy od początku budują konkurs jako przedsięwzięcie o międzynarodowym charakterze i najwyższych standardach artystycznych.
Jej obecność w symbolicznej roli patronki przypomina również, że wielka kariera pianistyczna nie zaczyna się od nagrody ani kontraktu. Zaczyna się od odwagi, indywidualności i gotowości do powiedzenia poprzez muzykę czegoś, czego nikt inny nie potrafi powiedzieć w taki sam sposób.
Yves Henry - spiritus movens konkursu
Szczególne miejsce w historii i organizacji wydarzenia zajmuje Yves Henry - dyrektor konkursu, przewodniczący jury, prezes Festival Chopin de Nohant oraz inicjator powołania nowego konkursu.
Yves Henry jest francuskim pianistą i pedagogiem, wychowankiem Pierre’a Sancana i Alda Ciccoliniego. Jako młody artysta zwyciężył w Międzynarodowym Konkursie im. Roberta Schumanna w Zwickau. Od wielu lat łączy działalność koncertową z pracą pedagogiczną, badaniem historycznych instrumentów oraz popularyzacją muzyki romantycznej. W 1995 roku objął kierownictwo artystyczne festiwalu w Nohant, a od 2011 roku jest jego prezesem.
Jego rola wykracza jednak daleko poza obowiązki dyrektora czy jurora. Yves Henry konsekwentnie rozwija relacje między francuskimi i polskimi instytucjami chopinowskimi. Otrzymał polski medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, uczestniczy w pracach środowiska skupionego wokół Narodowego Instytutu Fryderyka Chopina, a w 2023 roku zainicjował partnerstwo między Domem Urodzenia Fryderyka Chopina w Żelazowej Woli a Domem George Sand w Nohant.
To właśnie w jego działalności wyjątkowo wyraźnie spotykają się wszystkie najważniejsze idee konkursu: szacunek dla historii, znajomość dawnych instrumentów, najwyższy poziom współczesnej pianistyki oraz przekonanie, że Chopin pozostaje jednym z najważniejszych pomostów kulturowych między Polską i Francją.
Polacy w Nohant – dwóch pianistów
Wśród 28 zakwalifikowanych uczestników znalazło się dwóch pianistów reprezentujących Polskę: Yehuda Prokopowicz i Andrzej Wierciński.
Yehuda Prokopowicz
Yehuda Prokopowicz należy do najmłodszego pokolenia polskich pianistów, które już zdążyło zwrócić na siebie uwagę publiczności i krytyków. Urodzony w 2005 roku artysta kształci się w Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie pod kierunkiem Krzysztofa Książka. Jest również stypendystą programu „Młoda Polska”.
Podczas XIX Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie otrzymał Nagrodę Polskiego Radia za najlepsze wykonanie mazurków.
W Nohant Yehuda Prokopowicz będzie jednym z najmłodszych uczestników.
Andrzej Wierciński
Drugim reprezentantem Polski jest Andrzej Wierciński, pianista urodzony w 1995 roku, posiadający bogate doświadczenie konkursowe i koncertowe. Z wyróżnieniem ukończył Akademię Muzyczną im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, a następnie rozwijał umiejętności między innymi na Universität Mozarteum w Salzburgu oraz w Royal College of Music w Londynie.
Wierciński brał udział w dwóch edycjach warszawskiego Konkursu Chopinowskiego, zdobywając doświadczenie na jednej z najbardziej wymagających scen pianistycznych świata.
Ewa Pobłocka w międzynarodowym jury
Polską obecność w Nohant wzmacnia udział Ewy Pobłockiej, jednej z najwybitniejszych polskich pianistek i pedagogów, która zasiądzie w siedmioosobowym jury konkursu.
Ewa Pobłocka jest laureatką X Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie z 1980 roku, podczas którego otrzymała również nagrodę za najlepsze wykonanie mazurków. Prowadzi działalność koncertową i pedagogiczną, jest profesorem Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy oraz doświadczoną jurorką międzynarodowych konkursów pianistycznych.
Pianina.pl – polska obecność, która ma realny wymiar
Europejskie Centrum Pianin i Fortepianów Pianina.pl uczestniczy w projekcie nie tylko jako obserwator i promotor wydarzenia.
Jako wyłączny dystrybutor marki Pleyel w Polsce oraz jej przedstawiciel na rynkach Europy Środkowej Pianina.pl działa na rzecz ponownego wprowadzenia tej legendarnej marki do świadomości pianistów, pedagogów, instytucji muzycznych i melomanów.
Udział firmy w konkursie ma również bardzo konkretny wymiar. Pianina.pl jest fundatorem dwóch nagród specjalnych: Nagrody za najlepsze wykonanie Koncertu Fryderyka Chopina oraz Nagrody za najlepsze wykonanie Poloneza Fryderyka Chopina.
Wybór właśnie tych dwóch kategorii nie jest przypadkowy. Koncert fortepianowy wymaga od uczestnika nie tylko wirtuozerii, lecz także umiejętności dialogu z orkiestrą, wyczucia proporcji i budowania wielkiej formy. Polonez jest natomiast jednym z najważniejszych symboli polskości w muzyce Chopina – gatunkiem, w którym kompozytor połączył pamięć narodowego tańca z monumentalnym, często dramatycznym językiem artystycznym.
Fundując te nagrody, Pianina.pl wspiera zatem dwa odmienne, lecz równie ważne obszary interpretacji.
Nagroda główna – fortepian Pleyel i początek nowej drogi
Jednym z najbardziej charakterystycznych elementów konkursu jest główna nagroda o łącznej wartości 40 000 Euro.
Zdobywca pierwszego miejsca otrzyma 10 000 Euro, oraz – co najważniejsze z perspektywy pianistycznej – nowy fortepian marki Pleyel. Nagrodzie będą towarzyszyły również propozycje występów koncertowych, pozwalające laureatowi zaprezentować się szerszej publiczności.
Fortepian jako centralna część pierwszej nagrody ma znaczenie praktyczne, ale również symboliczne. Laureat nie otrzyma wyłącznie finansowego potwierdzenia sukcesu. Otrzyma instrument, z którym będzie mógł pracować, rozwijać własne brzmienie i przygotowywać kolejne programy.
Jest to zarazem piękne nawiązanie do relacji Chopina z Pleyelem. Instrument towarzyszył kompozytorowi w pracy nad nowymi dziełami. W 2026 roku fortepian tej samej marki ma towarzyszyć młodemu artyście w rozpoczynającym się lub rozwijającym rozdziale jego kariery.
Polska i Francja - jedna historia opowiedziana przez Chopina
Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny Chopin Pleyel Nohant jest wydarzeniem francuskim pod względem miejsca, lecz głęboko polskim pod względem muzycznego źródła.
Chopin urodził się i wychował w Polsce. To z polskiej kultury zaczerpnął rytmy mazurków i polonezów, pamięć pieśni, szczególny sposób prowadzenia frazy oraz emocjonalny język obecny w całej jego twórczości. We Francji rozwinął natomiast międzynarodową karierę, związał się z najważniejszymi osobami paryskiego życia artystycznego i stworzył większość swoich dojrzałych dzieł.
Żelazowa Wola i Nohant są zatem dwoma miejscami należącymi do jednej biografii. Pierwsze przypomina o narodzinach kompozytora i jego polskich korzeniach. Drugie – o latach dojrzałości, miłości, pracy i twórczego skupienia.
W czerwcu 2023 roku Dom Urodzenia Fryderyka Chopina w Żelazowej Woli oraz Dom George Sand w Nohant zostały połączone oficjalnym partnerstwem. Inicjatorem tego porozumienia był Yves Henry, a jego rozwój wspierają między innymi Narodowy Instytut Fryderyka Chopina, francuskie Centre des Monuments Nationaux oraz przedstawiciele polskiej dyplomacji. Partnerstwo zaowocowało wymianą doświadczeń, wydarzeniami kulturalnymi i projektami wystawienniczymi.
Konkurs jest kolejnym etapem tego dialogu. Na francuskiej ziemi zabrzmi polska muzyka, w międzynarodowym jury zasiądzie polska pianistka, a polska firma ufunduje nagrody za najlepsze wykonanie poloneza i koncertu Chopina.
Trudno wyobrazić sobie pełniejszy obraz polsko-francuskiej współpracy kulturalnej.
Dlaczego warto śledzić konkurs?
Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny Chopin Pleyel Nohant nie jest wydarzeniem przeznaczonym wyłącznie dla zawodowych muzyków, pedagogów i specjalistów.
Można go śledzić jak opowieść o młodych ludziach stojących przed jedną z najważniejszych prób w swoim życiu. Każdy uczestnik przyjedzie do Nohant z innym doświadczeniem, temperamentem i wyobrażeniem o Chopinie.
W Nohant dojdzie do tego jeszcze jeden wymiar: świadomość miejsca. Uczestnicy będą wykonywali muzykę Chopina na terenie posiadłości, w której kompozytor pracował nad wieloma ze swoich dzieł. Będą grali na instrumentach noszących nazwisko Camille’a Pleyela – człowieka, któremu Chopin ufał jako przyjacielowi i twórcy fortepianów.
To spotkanie młodości, historii i żywego dźwięku może sprawić, że pierwsza edycja konkursu stanie się jednym z najbardziej interesujących wydarzeń pianistycznych 2026 roku.
Śledźmy razem konkurs Chopin Pleyel Nohant 2026
Od 15 do 23 sierpnia oczy i uszy miłośników fortepianu zwrócą się ku Nohant.
Będziemy uczestniczyć w wydarzeniu, które przywraca naturalną więź pomiędzy kompozytorem, instrumentem i miejscem.
Chopin. Pleyel. Nohant. Polska i Francja. Historia oraz przyszłość pianistyki spotykające się na jednej scenie.
Zapraszamy do śledzenia przebiegu Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego Chopin Pleyel Nohant 2026 wraz z Europejskim Centrum Pianin i Fortepianów Pianina.pl – oficjalnym dystrybutorem i przedstawicielem marki Pleyel w Polsce.
Być może właśnie w Nohant usłyszymy artystę, który przez kolejne lata będzie wyznaczał kierunki światowej pianistyki.
A wszystko rozpocznie się od pierwszego dźwięku fortepianu Pleyel.
Europejskie Centrum Pianin i Fortepianów
największy w Europie wybór instrumentów